Вопросы об арт-сообществе
и тусовке, а так же разберем нужен ли куратор для художника и как завести новые знакомства
и тусовке, а так же разберем нужен ли куратор для художника и как завести новые знакомства
РУКОВОДСТВО К ДЕЙСТВИЮ
ВНУТРИ СООБЩЕСТВА
Вопросы об арт-сообществе
и тусовке, а так же разберем нужен ли куратор для художника и как завести новые знакомства
и тусовке, а так же разберем нужен ли куратор для художника и как завести новые знакомства
РУКОВОДСТВО К ДЕЙСТВИЮ
ВНУТРИ СООБЩЕСТВА
Из чего состоит арт-система?
Современная арт-система представляет собой сложную и многоуровневую структуру, в которой каждый выполняет свою функцию. В зависимости от целей и принципов работы, большинство элементов арт-системы можно разделить на коммерческие и некоммерческие.
Современная арт-система представляет собой сложную и многоуровневую структуру, в которой каждый выполняет свою функцию. В зависимости от целей и принципов работы, большинство элементов арт-системы можно разделить на коммерческие и некоммерческие.
Читать полностью
Коммерческие организации и частные специалисты ставят своей главной задачей извлечение прибыли из произведений искусства и формируют арт-рынок. К коммерческим игрокам арт-системы относятся галереи, аукционы, арт-дилеры, консультанты и коллекционеры.
Некоммерческие элементы арт-системы направлены на поддержку и развитие искусства и не предполагают извлечение прибыли в качестве своей главной цели. К ним относятся музеи и фонды.
Помимо коммерческих и некоммерческих элементов, система современного искусства не может существовать без искусствоведов и арт-критиков, играющих важнейшую роль в теоретизации и осмыслении существующих в современном искусстве событий или явлений. Такие специалисты находят применение как в коммерческом, так и некоммерческом сегментах.
Музеи представляют собой учреждения, как правило, финансируемые государствами и обладающие наибольшей культурной ценностью. Помимо формирования собственных коллекций, составления постоянных экспозиций и организации временных выставок, большинство музеев занимаются научной и просветительской деятельностью.
Для художника попадание в коллекцию значимого музея означает повышение статуса и получение признания искусствоведческого сообщества. При этом важно, чтобы работы продолжали выставляться, а не хранились исключительно в запасниках.
Фонды — некоммерческие организации, создающиеся зачастую по инициативе частных меценатов или крупных компаний с целью оказания поддержки развитию искусства. Фонды могут приобретать произведения в собственные коллекции, организовывать выставки, создавать образовательные программы или заниматься продвижением художников. Фонды являются важными элементами арт-системы, влияя на ее развитие и функционирование.
Фонды, созданные крупными компаниями, поддерживают искусство путем запуска резиденций, коллабораций или формирования корпоративных коллекций.
В России существует несколько крупных фондов, занимающихся поддержкой современного искусства, среди которых Винзавод, Stella Art Foundation, Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА», V-A-C и ряд других.
Галереи — коммерческие организации, главная функция которых — продажа произведений искусства. Помимо участия в арт-рынке, они также осуществляют профессиональное продвижение художников, организацию выставок, просветительских и дискуссионных проектов.
Как правило, галереи специализируются на определенном сегменте рынка, выбирая и приглашая к сотрудничеству художников, чье искусство соответствует конкретному направлению или качеству.
Большинство крупных галерей обладают постоянным оффлайн-пространством. Тем не менее, на сегодняшний день постепенно развиваются галерейные онлайн-платформы, ориентированные, как правило, на искусство низкого ценового сегмента или сотрудничество с начинающими художниками.
Среди наиболее крупных российских галерей стоит выделить pop/off/art, 11.12, OVCHARENKO, XL.
Аукционные дома являются главным ценообразующим элементом арт-рынка. В соответствии с результатами торгов формируется порядок цен на произведения авторов. Стоимость работ может намного превышать рыночную, если покупатель сильно заинтересован в приобретении определенного произведения.
Аукционы, по большей части, принадлежат ко вторичному арт-рынку. На них произведения попадают через галереи, фонды и коллекционеров.
Сегодня активно развивается онлайн-формат аукционов, во многом упрощающий механизм покупки произведений.
В России первым аукционом современного искусства стал проект VLADEY Владимира Овчаренко.
Дилеры занимаются покупкой и продажей произведений искусства. В отличие от галерей, дилеры не имеют собственных площадок.
Для художника дилер является одной из важнейших фигур, способной обеспечить успешный выход на арт-рынок и последующие продажи. Как правило, арт-дилеры, как и галеристы, специализируется на определенных сегментах арт-рынка в зависимости от направлений, периодов творчества, регионов или персоналий художников.
Консультанты — это эксперты в области современного искусства, чья работа, как правило, заключается в помощи с развитием частных и корпоративных коллекций.
Обладая экспертизой, такие специалисты консультируют по вопросам грамотного инвестирования в предметы искусства на основе собственной аналитики рынка и тенденций арт-мира, а также занимаются оценкой и проверкой подлинности работ.
Коллекционеры — это ценители искусства, формирующие свои частные собрания произведений. Они играют важнейшую роль в арт-рынке благодаря инвестированию в творческий потенциал тех или иных художников.
Сегодня коллекционирование предметов искусства не является привилегией представителей высокого достатка благодаря развитию площадок продажи доступного и тиражного искусства. Таким образом, начинающим художникам становится проще находить людей, готовых проголосовать за их работу деньгами.
Некоммерческие элементы арт-системы направлены на поддержку и развитие искусства и не предполагают извлечение прибыли в качестве своей главной цели. К ним относятся музеи и фонды.
Помимо коммерческих и некоммерческих элементов, система современного искусства не может существовать без искусствоведов и арт-критиков, играющих важнейшую роль в теоретизации и осмыслении существующих в современном искусстве событий или явлений. Такие специалисты находят применение как в коммерческом, так и некоммерческом сегментах.
- Музеи
Музеи представляют собой учреждения, как правило, финансируемые государствами и обладающие наибольшей культурной ценностью. Помимо формирования собственных коллекций, составления постоянных экспозиций и организации временных выставок, большинство музеев занимаются научной и просветительской деятельностью.
Для художника попадание в коллекцию значимого музея означает повышение статуса и получение признания искусствоведческого сообщества. При этом важно, чтобы работы продолжали выставляться, а не хранились исключительно в запасниках.
- Фонды
Фонды — некоммерческие организации, создающиеся зачастую по инициативе частных меценатов или крупных компаний с целью оказания поддержки развитию искусства. Фонды могут приобретать произведения в собственные коллекции, организовывать выставки, создавать образовательные программы или заниматься продвижением художников. Фонды являются важными элементами арт-системы, влияя на ее развитие и функционирование.
Фонды, созданные крупными компаниями, поддерживают искусство путем запуска резиденций, коллабораций или формирования корпоративных коллекций.
В России существует несколько крупных фондов, занимающихся поддержкой современного искусства, среди которых Винзавод, Stella Art Foundation, Фонд культуры «ЕКАТЕРИНА», V-A-C и ряд других.
- Галереи
Галереи — коммерческие организации, главная функция которых — продажа произведений искусства. Помимо участия в арт-рынке, они также осуществляют профессиональное продвижение художников, организацию выставок, просветительских и дискуссионных проектов.
Как правило, галереи специализируются на определенном сегменте рынка, выбирая и приглашая к сотрудничеству художников, чье искусство соответствует конкретному направлению или качеству.
Большинство крупных галерей обладают постоянным оффлайн-пространством. Тем не менее, на сегодняшний день постепенно развиваются галерейные онлайн-платформы, ориентированные, как правило, на искусство низкого ценового сегмента или сотрудничество с начинающими художниками.
Среди наиболее крупных российских галерей стоит выделить pop/off/art, 11.12, OVCHARENKO, XL.
- Аукционы
Аукционные дома являются главным ценообразующим элементом арт-рынка. В соответствии с результатами торгов формируется порядок цен на произведения авторов. Стоимость работ может намного превышать рыночную, если покупатель сильно заинтересован в приобретении определенного произведения.
Аукционы, по большей части, принадлежат ко вторичному арт-рынку. На них произведения попадают через галереи, фонды и коллекционеров.
Сегодня активно развивается онлайн-формат аукционов, во многом упрощающий механизм покупки произведений.
В России первым аукционом современного искусства стал проект VLADEY Владимира Овчаренко.
- Арт-дилеры
Дилеры занимаются покупкой и продажей произведений искусства. В отличие от галерей, дилеры не имеют собственных площадок.
Для художника дилер является одной из важнейших фигур, способной обеспечить успешный выход на арт-рынок и последующие продажи. Как правило, арт-дилеры, как и галеристы, специализируется на определенных сегментах арт-рынка в зависимости от направлений, периодов творчества, регионов или персоналий художников.
- Арт-консультанты
Консультанты — это эксперты в области современного искусства, чья работа, как правило, заключается в помощи с развитием частных и корпоративных коллекций.
Обладая экспертизой, такие специалисты консультируют по вопросам грамотного инвестирования в предметы искусства на основе собственной аналитики рынка и тенденций арт-мира, а также занимаются оценкой и проверкой подлинности работ.
- Коллекционеры
Коллекционеры — это ценители искусства, формирующие свои частные собрания произведений. Они играют важнейшую роль в арт-рынке благодаря инвестированию в творческий потенциал тех или иных художников.
Сегодня коллекционирование предметов искусства не является привилегией представителей высокого достатка благодаря развитию площадок продажи доступного и тиражного искусства. Таким образом, начинающим художникам становится проще находить людей, готовых проголосовать за их работу деньгами.
Кто такой куратор и нужен ли он художнику?
Куратор — одна из ключевых фигур в современном искусстве. Его главная задача - создание художественных выставок.
Классическая работа куратора предполагает разработку и утверждение концепции экспозиции, отбор произведений, создание экспозиционного плана, а также подготовку текстовых материалов к выставке. Куратор современного искусства, обладая особым ощущением искусства в пространстве, формирует представление о современности через выставочное высказывание.
Классическая работа куратора предполагает разработку и утверждение концепции экспозиции, отбор произведений, создание экспозиционного плана, а также подготовку текстовых материалов к выставке. Куратор современного искусства, обладая особым ощущением искусства в пространстве, формирует представление о современности через выставочное высказывание.
Куратор — одна из ключевых фигур в современном искусстве. Его главная задача - создание художественных выставок.
Классическая работа куратора предполагает разработку и утверждение концепции экспозиции, отбор произведений, создание экспозиционного плана, а также подготовку текстовых материалов к выставке. Куратор современного искусства, обладая особым ощущением искусства в пространстве, формирует представление о современности через выставочное высказывание.
Классическая работа куратора предполагает разработку и утверждение концепции экспозиции, отбор произведений, создание экспозиционного плана, а также подготовку текстовых материалов к выставке. Куратор современного искусства, обладая особым ощущением искусства в пространстве, формирует представление о современности через выставочное высказывание.
Читать полностью
Куратор является связующим звеном между художником и публикой. Он знает, как наилучшим образом донести идеи художника до зрителей и отвечает за то, как произведения будут поняты и восприняты.
Значимую роль куратор играет в организации групповых выставок, объединяя ряд авторов единым высказыванием. Зачастую кураторы приглашают художников к созданию произведения специально для определенной площадки или проекта.
В реализации персональных выставочных проектов художников кураторы, как правило, выступают в качестве соавторов или помощников, помогая наилучшим образом раскрыть и представить художественное высказывание.
Для начинающего художника очень важно, каким образом его воспримет публика и профессиональное сообщество. Куратор в данном контексте может помочь вам осмыслить или по-новому взглянуть на ваше искусство, а также грамотно преподнести его аудитории.
Знакомство с куратором, разделяющим ваши взгляды, может стать возможностью заявить о себе в сообществе. Чтобы найти единомышленника вам следует заявлять о себе на персональных и групповых выставках, постоянно улучшая портфолио. Зачастую кураторы сами находят художников, с которыми им было бы интересно работать.
Ключевым фактором успешного сотрудничества куратора и художника служит взаимопонимание и взаимный интерес к определенным темам и идеям. Дружеские отношения между куратором и художником во многом упрощают творческий процесс за счет большего раскрепощения и возможности открыто озвучивать мысли, без опаски остаться непонятым.
Важно, чтобы сотрудничество с куратором не сильно вас ограничивало в воплощении высказывания, особенно при создании персональной выставки.
О роли куратора для начинающего художника рассказывает куратор и художественный критик Андрей Паршиков.
Значимую роль куратор играет в организации групповых выставок, объединяя ряд авторов единым высказыванием. Зачастую кураторы приглашают художников к созданию произведения специально для определенной площадки или проекта.
В реализации персональных выставочных проектов художников кураторы, как правило, выступают в качестве соавторов или помощников, помогая наилучшим образом раскрыть и представить художественное высказывание.
Для начинающего художника очень важно, каким образом его воспримет публика и профессиональное сообщество. Куратор в данном контексте может помочь вам осмыслить или по-новому взглянуть на ваше искусство, а также грамотно преподнести его аудитории.
Знакомство с куратором, разделяющим ваши взгляды, может стать возможностью заявить о себе в сообществе. Чтобы найти единомышленника вам следует заявлять о себе на персональных и групповых выставках, постоянно улучшая портфолио. Зачастую кураторы сами находят художников, с которыми им было бы интересно работать.
Ключевым фактором успешного сотрудничества куратора и художника служит взаимопонимание и взаимный интерес к определенным темам и идеям. Дружеские отношения между куратором и художником во многом упрощают творческий процесс за счет большего раскрепощения и возможности открыто озвучивать мысли, без опаски остаться непонятым.
Важно, чтобы сотрудничество с куратором не сильно вас ограничивало в воплощении высказывания, особенно при создании персональной выставки.
О роли куратора для начинающего художника рассказывает куратор и художественный критик Андрей Паршиков.
Где и как заводить нужные знакомства?
Для успешного профессионального развития начинающим художникам необходимо интегрироваться в арт-сообщество. Знакомства с коллегами поможет найти единомышленников для реализации различных проектов или людей, готовых поддержать вас путем инвестирования или помощи в запуске ваших инициатив. Кроме того, самопрезентация большому количеству новых людей помогает начинающему автору получить необходимую критику.
Для успешного профессионального развития начинающим художникам необходимо интегрироваться в арт-сообщество. Знакомства с коллегами поможет найти единомышленников для реализации различных проектов или людей, готовых поддержать вас путем инвестирования или помощи в запуске ваших инициатив. Кроме того, самопрезентация большому количеству новых людей помогает начинающему автору получить необходимую критику.
Читать полностью
- Первые знакомства
Как правило, первые полезные знакомства художник обретает в процессе получения образования. Сокурсники и преподаватели могут стать для вас проводниками в мир искусства, познакомить с новыми людьми, поделиться опытом, поддержать или вовлечь в разного рода инициативы. Зачастую первые знакомства становятся ключевыми в последующей профессиональной жизни художника, определяя круг общения и оказывая влияние на художественный взгляд.
- Small-talk
Другая возможность обрести новые знакомства в сообществе - посещение различного рода мероприятий, таких, например, как открытия выставок. Начинающему автору важно быть вовлеченным в происходящие события, принимать в них участие. В ходе мимолетных разговоров на вернисажах у художника появляется шанс рассказать о себе или услышать свежие идеи. Короткая беседа может перерасти в дискуссию, а ваш собеседник спустя некоторое время может стать вашим куратором, коллекционером или посетителем выставки.
Новые знакомства позволят вам найти коллег и друзей, готовых представить вас сообществу. Так постепенно о вас будут узнавать все больше людей, благодаря чему вам будет проще «влиться» в тусовку и обрести уверенность.
Подробнее о том, как, где и зачем начинающему художнику заводить новые знакомства рассказывает стратегический консультант, руководитель направления креативных партнерств международного коммуникационного агентства Grayling Анастасия Елаева.
Стать участником
Нажимая на кнопку, вы соглашаетесь с политикой конфиденциальности